本書を読めば、いかに現代美術家、村上隆が、日本の美術界、美術教育機関を嫌っているかがよくわかります。「世界で認められなければ意味がない」や「日本の美大は芸術家として食っていく方法を教えてくれなかった」などの言葉によくそのルサンチマンの感情が表れています。この本が主張することで唯一重要なのは、芸術家になるためには美術に関する該博な知識と、自分の作品を発表した時にどのような文脈で評価されていくのかを、自己批判的に批評できる頭脳が絶対的に必要だ、ということに尽きます。つまり、美大生はデッサン力だけではなく、歴史について深い洞察力を持つことが不可欠だ、ということです。ですが、それ以外の文章は極めて独善的だと感じました。世界（欧米）で認められる（認知される）美術でなければ意味がないのであれば、日本だけでなくほとんどのアジアの美術史はゴミの山だということになるでしょう。例えば、日本の洋画家・岸田劉生の作品は、西洋美と東洋美の狭間で苦しんだ劉生の苦悩が昇華した傑作群であり、日本人にとって非常に意味のあるものですが、いうまでもなく欧米人にとってはどうでもいい絵かもしれません。だからといって欧米で認知されないからといって、日本人にとって劉生の作品がゴミなのでしょうか。明らかに村上の主張は極論にすぎないことがわかると思います。村上がどのような人物なのか、興味のある方には本書を是非お勧めしますが、彼の発言を真に受けるのはどうかと思いました。この本を読まれるなら、是非世界的な評価を勝ち得たもうひとりの画家・千住博の書いたエッセーと対比させながら読むことをお勧めいたします。そのほうがアートに対して開けた眼を養えると思います。

この人の考え方、芸術は金という概念は理解できなくもない
うまいこと稼いでいるわけだし、成功者といえるでしょう
私はこの本を読み、どれだけ彼が凄い芸術とやらを市場に出し
荒稼ぎしているのか知りたくなり、色々調べました
なるほど、私にはまったく理解できないものが高額で売れているようです
それは評価されて値段が付いたのか？
値段が付くようにうまいことやって騙したのか？
それは見る人の８〜９割は理解出来ると思います
彼はそう言ったのがうまかっただけです・・・
それも才能ですが、これを芸術と位置づけていいのでしょうか？
ついこの間、16億という値段でアニメ顔の裸体が落札されましたね
あれが日本の歴史に残る芸術作品だと認めて生きていかなければならない
と思うと毎日が憂鬱でたまりません・・・
もはや名前だけが一人歩きしてる現状を本人も自覚してるはずなのですから
誰もが見て芸術と呼べる作品を作って下さい

ちょっと変わり者といわれている自分に、もう一歩踏み出す勇気をくれた一冊です。起業もしたし、創作活動もしているけれど、なかなか前に進まない。そんな自分に勇気をくれました。

この気持ちがわからない人は枠に収まっている人なんだろう。

ルイ・ヴィトンとのコラボレーションで話題をそうなめにした村上隆氏の芸術に対する考え方と彼の芸術家としてのあるべき像について記した本です。

自己満足的に終わりがちな芸術に対して批判的な立場にたち、社会に認められなければ何の存在価値もないと切り捨てるその姿勢が、日本の芸術界から批判をよんでいます。

ビジネスにも通じるところが多い。いかにすばらしいものであっても、それが売れなければビジネスとしてなりたたない。

とにかく、資本主義の中で生きていくには、このような側面も持ち合わせていないとサバイバルできないという意味で、非常に価値のある一冊だと思います。

イケ高々な経営者論ではなく、きちんと論理立てて書かれている。「売れているアーティストでも売れなくなる時が来る」「36歳になってもコンビニの裏に弁当を貰いに行っていた」と、本人にとっては恥となる部分を語っている。高いが、芸術家志望は図書館ででも読んでおこう。

芸術家のモチベーションがカネを稼ぐことにあるというのは、新たな発見でした。
確かに世間では、そもそも芸術とはカネを稼ぐは道具ではないといったイメージ、
ついて回りましたからね。確かに、今まで誰も正面からこんなこと言いたがる人は
いなかった。

それを村上氏が芸術＝カネと言い切ってくれたのは爽快でした。その考え方大賛成
です。芸術家も人に認められることを考えれば立派な起業家の一人ですもんね。
でも、後半は専門的過ぎてよくわかんなかった。もう少し、素人が読んでも分かる
ように書いて欲しかった。